5 tendencias clave en mobiliario exterior para 2025: una guía para profesionales

La percepción de la vida al aire libre está evolucionando a un ritmo sin precedentes. Lejos de ser simples extensiones del hogar, los espacios exteriores se están convirtiendo en partes fundamentales de nuestra vida cotidiana, exigiendo el mismo cuidado en el diseño y la misma atención al detalle que cualquier ambiente interior. Las principales citas del diseño —desde el Salone del Mobile.Milano y Maison&Objet, hasta Feria Hábitat Valencia y las exclusivas exposiciones The Design Room organizadas por ANIEME— han promovido de forma constante una visión sofisticada del estilo de vida al aire libre. Una visión que nace del deseo de alcanzar un máximo confort, una firme sostenibilidad y una profunda expresión personal.

Para los profesionales del diseño de interiores que se mueven en este apasionante mundo, comprender las tendencias predominantes es fundamental. A continuación, presentamos las cinco tendencias clave que marcarán el mobiliario de exterior en 2025, interpretadas con maestría por destacadas marcas españolas. ¡Descúbrelas!

1. Transición sin fronteras: el confort interior se extiende al exterior

La línea que separaba el interior del exterior se ha eliminado por completo. Esta tendencia marca el inicio de una nueva era, en la que los espacios al aire libre se convierten en verdaderas extensiones del hogar, exigiendo el mismo nivel de lujo, estilo y funcionalidad que valoramos en los ambientes interiores. Sofás de gran profundidad, butacas mullidas y acogedores conjuntos de descanso al aire libre, todos con tapicerías resistentes a la intemperie que igualan en calidad y confort a las de interior, son ya una realidad. La incorporación de sofisticada iluminación, alfombras exteriores de texturas agradables y elementos decorativos completa estas “estancias a cielo abierto”, garantizando una transición fluida y una sensación de confort hogareño, sin importar las condiciones climáticas.

El diseño español está a la vanguardia de esta transformación. La colección TILOS de KETTAL, diseñada por Antonio Citterio, revisita las tipologías clásicas de mobiliario exterior de las décadas de 1950 y 1960, actualizándolas con dimensiones contemporáneas y una precisión industrial. Su característica estructura de metal combinada con cuerda de acrílico trenzada, que sostiene mullidos cojines, ofrece butacas, sofás y sillas de comedor que facilitan una experiencia integrada de vida al aire libre.

De manera similar, la colección MERIDIES de EXPORMIM, diseñada por Roberto Lazzeroni, refleja a la perfección el lujo de las zonas de descanso interiores. Su combinación de madera de sapeli con certificación FSC® y el trenzado tradicional en cuerda, junto con generosos cojines resistentes a la intemperie, logra cerrar la brecha entre los espacios interiores y exteriores.

La colección AMBA, diseñada por Henrik Pedersen para POINT, lleva la modularidad al exterior mediante formas orgánicas, versiones de respaldo adaptables —ya sea con la tapicería voluminosa de Essence o el trenzado detallado de Woven— y una geometría fluida que permite composiciones infinitas, reflejando así la versatilidad propia de los espacios interiores.

Llevando el concepto al límite, las cocinas de exterior NEDRA de GANDIABLASCO, diseñadas por Fran Silvestre en colaboración con Porcelanosa, representan una auténtica migración funcional. Su diseño minimalista y el sistema de inducción oculto permiten que la cocina se integre de forma imperceptible, presentándose como una pieza de mobiliario hasta que su función culinaria se revela de manera sorprendente.

2. Artesanía evolucionada: arte en el exterior

Esta tendencia celebra un poderoso diálogo entre la rica herencia artesanal y la innovación de vanguardia. Se trata de mobiliario de exterior con alma: piezas meticulosamente elaboradas para trascender las modas pasajeras y convertirse en legados perdurables. Podemos esperar una fusión magistral de técnicas artesanales consagradas —como el minucioso trenzado o los precisos acabados realizados a mano— con materiales exteriores avanzados y de alto rendimiento. El foco está en los exquisitos detalles, los acabados refinados y una innegable sensación de calidad que refleja tanto la mano del artesano como la nobleza del material. No se trata simplemente de mobiliario, sino de objetos con valor patrimonial que aportan a los espacios exteriores historia, arte y una elegancia hecha a medida.

A la vanguardia de esta evolución se encuentran colecciones que combinan tradición y durabilidad. Tanto MERIDIES de EXPORMIM como TILOS de KETTAL son ejemplos emblemáticos de ello, con su intrincado trenzado en cuerda y el uso sofisticado de maderas naturales, reinterpretando la artesanía clásica a través de fibras y tecnologías contemporáneas concebidas para el exterior.

CURIO, la colección de POINT diseñada por Patrick Norguet, desafía los límites mediante un material trenzado único y formas escultóricas audaces, transformando la artesanía tradicional en verdaderas declaraciones artísticas para el exterior. Cada pieza, inspirada en el concepto de “curiosidades”, presenta una estructura estilizada de aluminio y un generoso respaldo de cuerda, encarnando una estética rompedora pero, a la vez, envolvente y protectora.

De igual manera, la colección NUSA de ZAVOTTI, diseñada por About Design, presenta un icónico asiento trenzado, tradicionalmente elaborado con fibra natural, que ahora incorpora una estructura de aluminio y un trenzado de cuerda de poliéster. Esta opción moderna y resistente, ideal para espacios contract, pone en valor la evolución de las técnicas tradicionales con materiales robustos y contemporáneos.

3. Adaptabilidad inteligente: diseños dinámicos para necesidades en evolución

Los espacios exteriores modernos exigen versatilidad, capacidad para transformarse con facilidad para adaptarse a distintos ambientes y ocasiones. Esta tendencia apuesta por muebles inteligentes, multifuncionales y preparados para responder a las demandas cambiantes de la vida contemporánea. Pensemos en piezas que cumplen múltiples funciones sin esfuerzo: otomanas que pueden usarse como asientos adicionales o mesas auxiliares, o cojines que se convierten en una zona informal de descanso. Los sistemas modulares de sofás son fundamentales, ya que permiten configuraciones infinitas para reuniones íntimas o celebraciones más amplias. Las soluciones de almacenamiento integrado potencian aún más la funcionalidad, contribuyendo a mantener espacios exteriores ordenados y altamente eficientes.

La innovación española destaca especialmente en este ámbito. El sofá modular BOIRA de MUSOLA, diseñado por Carlos Guijarro, encarna esta flexibilidad, con componentes que se reconfiguran desde rincones íntimos hasta amplias zonas de descanso. Fabricado con madera de iroko y tejidos resistentes a la intemperie, BOIRA combina una armonía geométrica con confort, siendo ideal tanto para espacios privados como públicos.

El mobiliario lounge de exterior PASADENA de VONDOM, diseñado por Jean-Marie Massaud, permite a los usuarios crear experiencias personalizadas de vida al aire libre, adaptándose sin esfuerzo desde una chaise longue individual hasta un amplio espacio conversacional. Su sofisticado diseño equilibra perfiles suaves con ligereza visual, ofreciendo un confort comparable al interior junto con la resistencia necesaria para el exterior.

De igual forma, la colección CORD de GANDIABLASCO, diseñada por Morten Bo Jensen/Groundwork Studio, aprovecha la ligereza inherente y la apilabilidad de sus piezas. Esta fusión de estéticas escandinava y mediterránea, a través de finas estructuras de acero inoxidable trenzadas con cuerda de polipropileno fibrilado, ofrece muebles ligeros, ergonómicos y de fácil movilidad, ideales para espacios exteriores dinámicos.

4. Lujo circular: diseño consciente con un núcleo sostenible

El concepto de “lujo circular” representa un compromiso profundo en el que la belleza estética y la funcionalidad inherente se armonizan con la responsabilidad ambiental. Esta tendencia apuesta por invertir en una elegancia que no compromete el planeta. El aspecto “consciente” surge de una elección deliberada y una toma de conciencia en la selección de materiales y procesos que minimizan el impacto ambiental y fomentan un consumo ético a lo largo de todo el ciclo de vida del producto. Hablamos de diseños que incorporan componentes reciclados y reutilizados, maderas naturales obtenidas de manera responsable y compuestos innovadores de bajo impacto. La longevidad y la durabilidad son fundamentales, promoviendo un cambio desde artículos desechables hacia piezas atemporales diseñadas para perdurar generaciones. Las marcas que lideran esta tendencia son transparentes en sus métodos de producción eco-conscientes, contribuyendo así a un planeta más saludable.

Las principales marcas españolas están a la vanguardia de este movimiento consciente. HABANA de iSiMAR, diseñada por Gensler, es un santuario escultórico de acero galvanizado. Sus materiales son 100% reciclados y reciclables, duraderos y respetuosos con el medio ambiente, ofreciendo una solución sostenible y perdurable que a la vez representa una audaz declaración arquitectónica.

Las sillas MADISON de VONDOM, diseñadas por Eugeni Quitllet, emplean materiales reciclados e innovadores, demostrando que el diseño de vanguardia puede ir de la mano con la responsabilidad ecológica. Estas sillas de resina, inspiradas en la fusión de historia y modernidad de Nueva York, encarnan una elegancia atemporal gracias a la innovación sostenible.

La colección de mobiliario de exterior DUNNE de GANDIABLASCO, diseñada por Nao Tamura e inspirada en la naturaleza, está fabricada con un único material 100% reciclable, el aluminio, complementada con cojines repelentes al agua. La elección de materiales sostenibles y su diseño ergonómico la convierten en un claro ejemplo de diseño consciente. Por último, la colección de alfombras ARAL, creada por Francesc Rifé para ROLS Carpets, ejemplifica el lujo circular al estar elaborada con botellas de plástico PET recicladas, aportando elegancia a los suelos exteriores con un diseño duradero, texturizado y respetuoso con el medio ambiente.

5. Formas biofílicas: el abrazo de la naturaleza en el diseño exterior

Olvídate de la geometría rígida; el futuro del mobiliario exterior es fluido, suave y profundamente conectado con la naturaleza. Esta tendencia invita activamente a la belleza orgánica del entorno natural a integrarse en nuestras elecciones de diseño, creando espacios que transmiten calma y armonía. Destacan diseños caracterizados por líneas curvas, bordes redondeados y formas orgánicas y fluidas que representan elementos presentes en el paisaje. Existe una fuerte preferencia por materiales auténticos y táctiles, como la teca en bruto o el ratán trenzado, a menudo dejados en su estado natural para celebrar su belleza innata. La paleta cromática se inclina hacia tonos terrosos, verdes apagados, beige arenosos y grises cálidos, anclando las piezas en su entorno natural y fomentando una profunda serenidad.

Los diseñadores españoles son expertos en esta estética orgánica. RAYURE de ZAVOTTI, diseñada por Eli Gutiérrez, aunque incorpora líneas gráficas, abraza formas orgánicas y dimensiones generosas que se adaptan perfectamente al cuerpo. Su diseño, inspirado en las rayas y el juego de luces, aporta confort y un glamour contemporáneo.

La colección CORBA de VICALOUTDOOR, diseñada por Pep Gramage, ejemplifica plenamente el diseño biofílico con sus formas sinuosas y orgánicas que refuerzan el vínculo con el entorno, generando un “movimiento estático”. Su elaboración en madera natural y sus curvas envolventes invitan al descanso.

El sistema de mesas BAOBAB de RESOL, inspirado en el árbol africano, presenta un diseño completamente orgánico con superficies redondeadas y bordes inclinados y una base de polietileno moldeado que se adapta fácilmente a distintos espacios.

Por último, la mesa INSULA de KETTAL, diseñada por Patricia Urquiola como islas escultóricas, encuentra su identidad en el delicado equilibrio entre lo orgánico y lo elegante. Su tablero Glaze Agate evoca formaciones geológicas, con líneas fluidas que contrastan con una densidad visual, creando una experiencia material que combina artesanía y diseño poético.

Las últimas propuestas de las marcas españolas de mobiliario subrayan un enfoque visionario hacia el estilo de vida al aire libre. Tal como se ha visto en plataformas prestigiosas como el Salone del Mobile.Milano, Maison&Objet, Feria Hábitat Valencia y las exposiciones The Design Room organizadas por Anieme, estas colecciones no solo responden a las tendencias, sino que las están moldeando activamente. Al combinar de manera impecable belleza, funcionalidad y un compromiso firme con la sostenibilidad, los fabricantes españoles están creando espacios exteriores que realmente conectan con las exigencias de los profesionales del diseño contemporáneo y consciente.

Próxima parada: Feria Hábitat València 2025, donde el futuro del diseño cobra forma. ¡Nos vemos en Valencia!

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